Promotion musique

- Dans la famille Borruto, je voudrais… le groupe ! Une histoire merveilleuse que voilà car ce groupe réuni père, frère et deux fils. Le groupe joue des compositions personnelles, du répertoire Jazz Manouche, de la chanson italienne, française. Il faut absolument visiter cette page pour écouter Bossa Dorado, Swing Gitan, Comme si tu n’savais pas… Pour continuer à faire connaissance, sur la page vidéo du site, regardez les Yeux Noirs, Pascal Borruto à la guitare. Quel talent, quelle dextérité. Go. Avec un répertoire Jazz Manouche, chansons Italiennes, et Françaises, et des titres de la famille, qui retracent l’histoire de ce groupe issues de l’Italie du sud. Un voyage en tarentelles et sérénades au parfum de la bergamotte. Depuis le groupe multiplie les salles de concerts, les festivals de jazz, dont Jazz à Beaune, FR3, Jazz à Lux, les restos, les réceptions, Cocktails… Les Casinos, les entreprises, les agences événementielles, les producteurs de spectacles. BORRUTO FAMILY participe à de nombreuses réalisations en studios, radios, TV, FR3, Direct 8, TNT SHOWS avec CERENA, et en concert dans des styles différents, (jazz, bebop, jazz manouche, rock, funk, variétés pop…).Pour faire du Jazz Manouche, il faut un musicien guitariste qui n’a pas d’arthrose et une guitare qui sonne comme celle de Django REINHARDT.Qu’à cela ne tienne! BORRUTO FAMILY a le guitariste c’est « Pasquale BORRUTO » qui maîtrise cet instrument avec fougue et passion. Tellement il a cet amour de cette musique et le son de cette guitare qui swing qu’il propose à son père de fabriquer cet instrument dit « guitare manouche »… Et voilà, c’est parti, la famille réalise tous les instruments pour pouvoir se donner en concert (3 Guitares Type Manouche, 1 guitare Flamenca, 1 Guitare Basse, 2 Ukulele, 1 Contrebasse et un Cajon). BORRUTO FAMILY prépare actuellement un album « MIMA ».

Un reggae qui pulse, de l’électro planant, un chant mélodieux. Bonjour. Vous écoutez Soul Sindikate et Dub Trooper. La journée commence bien. Le soleil est là, il fait chaud, nous sommes détendus. Vous devez absolument écouter Human Project, l’album du groupe. Quand le Reggae de Nouvelle Calédonie rencontre le Dub français. Human Project, c’est un univers mélangeant roots, reggae, soul, hip-hop, dub et électro. L’album a été réalisé entre la Nouvelle-Calédonie et le sud de la France. En résulte une musique métissée originale, planante, entrainante et parfois sauvage.

Dansante, entraînante, la musique du groupe est une réussite. Si les mots pop, punk, rock caractérisent une musique et peuvent en rebuter quelques uns. Je vous garantie qu’il ne faut pas y prêter totalement attention. Car. The Ain’t, c’est avant tout de la musique populaire. Je pense que chacun trouvera du plaisir à les écouter, et, surtout, à danser sur la musique du groupe. Venez faire un tour sur le MySpace de The Ain’t, vous ne perdrez pas votre temps. Leur nouvel album, autoproduction en Digipack, est un 13 titres et est disponible pour 10 euros. Mélange de rock, de punk, de ska et de brit pop, The Ain’t n’hésite pas à plonger dans les diverses influences des 5 zicos constituant le groupe. Nous avons Jules au chant, Arsène au clavier, Gilles à la gratte, Pirreck à la basse et Fred à la batterie. Après être, chacun, passé dans différentes formations musicales ( Skarface, 8.6 Crew, Stygmate, Addenda, Sens Interdit, les Chiens Jaunes…), ils se retrouvent par hasard (comme souvent) à créer autour d’un amour partagé, celui de la musique et de la scène. Mettant leurs expériences en commun, leur style, tout en restant dansant et accessible pour une majorité de personnes, garde une originalité et une sincérité nécessaires au partage d’émotions sur scène. The Ain’t commençant la promotion de son nouvel album, a toujours marché en D.I.Y (Do It Yourself) jusqu’à maintenant, que ce soit pour ses enregistrements, ses clips vidéos, ses visuels internet ou sa promotion. Son site internet est en ligne et vous y trouverez 4 titres en téléchargement libre ainsi que leurs clips vidéos et une galerie photos de leur tronche.N’hésitez pas à les contacter que ce soit pour l’organisation de concerts, pour leur promotion ou pour leur apporter votre soutien.

Nu Afropean Jazz. Cela peut vous paraître étrange comme style de musique, n’est-ce pas ? J’avoue avoir eu une petite interrogation après avoir pris connaissance de ce fait. Mais. J’ai été écouter Franck Biyong & Massak sur le MySpace du groupe. La première composition qui a pénétré mon oreille est Jingo. J’ai été conquis. Naviguant entre un Afrobeat revendicateur teinté d’une joyeuse indignation, le Jazz électrique des années 70, le rock déjanté de Zappa ou la transe funky de Parliament-Funkadelic, cette formation parisienne d’adoption a su créer l’évènement concert après concert en développant le concept « d’opéra moderne africain »… Le nombre de fidèles de cette grande messe qu’est « l’Afrolectric Music » n’a jamais cessé de grandir depuis lors… Leur nouvel album « VISIONS OF KAMERUN », composé et enregistré à Yaoundé au Cameroun, est l’aboutissement de cette démarche de mise en lumière des richesses et trésors culturels issus du berceau de l’humanité, inspiré par les légendes qui y vivent toujours cachées…

Retrouvez Franck Biyong & Massak en concert au Divan du Monde, le 1er octobre 2010

Si je vous dis ti bwa, savez-vous ce que c’est ? Rasurez-vous, je ne savais pas non plus. Grâce à Met’iss, ce très beau projet, nous apprenons à mieux nous connaître. Met’iss nous montre la voie, nous pouvons donc tous agir de la même façon. Si cela se passait ainsi, le monde serait moins hostile. Ecoutez. Un jour de juin 2009, quelques amis se retrouvent à la Pointe Faula, au Vauclin. Max s’assoie sur son tambour, entame un rythme. Gilbert lui répond sur son djembé. Greg les suit à la guitare. Michel improvise un ti bwa. Sa voix s’élève… Met’iss est né. Sur la route de Bellevue, là où ils feront leur tout premier concert, ils croisent le chemin de Pierre. Met’iss a trouvé son bassiste. Des rythmes d’ici pour danser, des mélodies d’ailleurs pour rêver, des paroles à méditer : voilà le secret de Met’iss, à la croisée du bélé, du rock, du reggae et du blues.

La musique, c’est son truc. Manu, il s’est mis au piano à 8 ans et depuis, il ne s’est jamais vraiment arrêté de jouer. Et c’est cool. Car si vous souhaitez passer un moment agréable, de grande détente et retrouvez votre bonne humeur. C’est Manu Kdé qu’il vous faut. Ecoutez Le joli séga ou Manapany sur son MySpace et vous comprendrez. Mais vous pouvez faire mieux encore, et vous offrir son album. Au premier avril 2009 paraît l’album  » LE JOLI SéGA « . Produit et distribué par klbass Production dans l’océan indien, l’album est également disponible chez : DEBS.MUSIC ainsi que dans le réseau FNAC et autres disquaires en ligne tels que: CD.MAIL, CD KREOL, CDREUNION, JIMROMUSIC, ANTILLES-MIZIK.

Voyage. Urihani ce n’est pas un voyage, c’est le voyage. Le chemin qu’il faut emprunter pour arriver à bon port. Ce sera la conscience. C’est Urihani qui a choisi ce but ultime car très humain. Et but ultime car nous en sommes loin. La musique que propose Urihani est justement apaisante. Point de flagellants ici, ni de prose apocalyptique. Simplement une bonne et belle musique qui vous emporte dans de doux songes. Maintenant. J’ai envie de dire chut… Urihani s’est entouré d’artistes qui viennent d’horizons différents pour composer une peinture musicale et poétique du monde d’aujourd’hui. Ces rencontres dans un univers singulier et sonore créent une expérience hors norme. Un parfum d’universalité s’installe. Les voix chantées sont interprétées sans texte, tels des instruments de musiques uniques, dégageant des bouffées d’émotions intenses, sensitives et palpables ; elles suggèrent des images mentales. Inspirées, elles nous font frissonner, traversant la frontière des langages, elles se veulent intercontinentales. Une énergie authentique se dégage de cet opus d’instrumentation classique et de programmation électronique.